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O ARTEC renasce de 13 a 15 de Abril, num evento que reúne anualmente, no Instituto Politécnico de Tomar, profissionais, professores, alunos e curiosos das Artes Gráficas e do Design.
Organizado pelos alunos finalistas do curso de Design e Tecnologia das Artes Gráficas, o ARTEC tem assinalado, ao longo de 20 edições o desenvolvimento do design e da indústria gráfica.
Subordinado ao tema «Simbiose», o ARTEC 21 pretende acompanhar novos paradigmas, partilhar conhecimentos e apoiar uma abordagem multi-disciplinar do Design Gráfico, reunindo profissionais das mais diversas áreas.
Novos tempos, novos rumos... Para além da importante e consolidada relação entre o design e a indústria gráfica, o designer depara-se hoje com inovadores formatos de comunicação. Interage directamente com áreas como Marketing, Publicidade, Design, Fotografia, Multimédia, entre outras.
Para a edição 21, do século 21! O ARTEC aposta num formato de apresentações dinâmicas e envolventes. Oferecendo ao auditório um conjunto alargado de temas e conferencistas. Presenteando os seus convidados com uma plateia interessada e interventiva!
O ARTEC 21 vive das ideias, conhecimentos e convicções dos seus conferencistas, do contributo determinante de patrocinadores, do apoio de professores e principalmente do trabalho, perseverança e motivação de um unido grupo de alunos que olham para o ARTEC como uma oportunidade de mostrar vontade, querer e ambição!
2011 é o ano ARTEC 21!
Director do ITGT — Instituto Tecnológico y Gráfico Tajamar desde 2006, obtém o grau de mestre em Print Media no RIT — Rochester Institute of Technology tendo como principal interesse os novos modelos de negócio do sector gráfico. Em 2008 publica a sua dissertação de mestrado com o título "A study of emerging opportunities for digital print production of user-generated content".
Dirige, desde 2008, o sector de investigação e desenvolvimento da instituição que lidera.
Participou em diversas conferências relacionadas com novos hábitos de consumo na indústria gráfica. Acompanha regularmente outros temas como o conceito "Lean Printing".
Mantém em colaboração com o também professor do ITGT Juan María Ortiz de Urbina, o blogue "W2P y otras especies" no qual abordam questões relacionadas com as novas tendências no sector gráfico.
Publicou textos da sua autoria em revistas especializadas do sector e em publicações do ITGT.
Javier Rodriguez-Borlado
ITGT — Madrid
Dia 13
«Mudança de hábitos de consumo: função do produto impresso na mudança de paradigma»
Dá formação em artes gráficas desde 1990 e é co-autora do livro "Photoshop 7 — Referência Profissional" e do Curso Completo de Photoshop CS3.
Desde 2005, tem sido convidada pela Adobe para apresentar — em Portugal — diversos seminários na área de software de pré-impressão, sendo inclusive Adobe Certified Expert em Photoshop CS5.
Em 2005, fundou a P'ós Gráficos — Pós-produção e Formação Especializada em Design Gráfico, implementando as duas vertentes a que tem dedicado a sua actividade profissional: a formação e a produção gráfica, oferecendo também serviços de consultoria e apoio técnico e personalizado a empresas gráficas.
Ângela Rodrigues
P'ós Gráficos
Dia 13
«Boas práticas para uma arte-final de sucesso»
Em 1971 inicia a sua actividade profissional no sector de vendas no sector gráfico na empresa britânica Monotype Corporation.
Iniciou a sua actividade no mundo da serigrafia na empresa sueca SVECIA Silkscreen Maskiner, de Estocolmo.
Em 1973 entra para os quadros da Ruy de Lacerda, na área de vendas, vindo a assumir posteriormente as funções de sócio gerente e responsável pela direcção comercial, marketing e vendas.
Actualmente é director-geral da Ruy de Lacerda.
A SISTRADE — Software Consulting, S.A. é uma empresa portuguesa especializada no desenvolvimento de software e na prestação de serviços de consultoria para diferentes sectores de actividade, nomeadamente para a indústria e para os serviços. Esta actividade tem por objectivo fornecer soluções informáticas às organizações, com base nas mais recentes tecnologias, para que estas possam tirar partido de soluções de gestão inovadoras, permitindo-lhes não só uma boa gestão interna, mas também uma cada vez maior ligação a parceiros através do comércio electrónico e ferramentas de colaboração online.
A SISTRADE conta com uma equipa de colaboradores especializados no desenvolvimento de software baseado em WEB, e com conhecimentos sobre diferentes processos de negócio. Estas competências permitem conceber e implementar soluções nas organizações com efectivo valor acrescentado.
Nasceu em 1 de Fevereiro de 1969, na Maia. Completou o 12º ano de escolaridade e integrou em 1988 os quadros da empresa Gráfica Maiadouro, na área da produção, assumindo em 1990 a responsabilidade total da produção.
A minha formação profissional foi solidificada no terreno no dia a dia e na participação em seminários/cursos, a nível nacional e internacional no campo da gestão de empresas, gestão de produção, técnicas de artes gráficas e gestão de recursos humanos. As entidades formadoras foram: AEP, Associação Comercial do Porto, e workshops com fornecedores de produtos e equipamentos.
Licenciado em Química, Ramo Científico, Especialização em Química Física e Inorgânica da Faculdade de Ciências de Lisboa em 1980, tirou o Curso de Especialização em Engenharia da Qualidade do ISQ-FCTUNL em 1993, a 1999 tirou o Curso de Gestão Preventiva Ambiental do AERLIS-INETI, realizou o Curso de Conselheiro de Segurança do ANTRAM em 2002, é Certificado de Aptidão Profissional (CAP) — EDF 34566/2003, Certificado UGRA CERTIFIED EXPERT Process Standard Offtset — Nr.046 em 2008.
Pelo seu percurso professional já passou pela Chefia do laboratório de Análises Gerais e Análises Rápidas da Siderurgia Nacional EP, Fábrica de Paio Pires entre 1981 a 1987, esteve na Chefia do Controlo da Qualidade e Produção de Tintas Offset e Tipografia da Coates Lorilleux, onde ingressou em 1987, foi Gestor da Qualidade e Ambiente da Coates Lorilleux em 1993 e em 1999 foi Gestor do Negócio Rotativas (Business Manager) da Coates Lorilleux, trabalhou como Consultor nas Áreas de Artes Gráficas, Qualidade, Ambiente, Higiene e Segurança em 2002 e em 2007 foi Membro da Equipa Técnica Internacional de Flint Group,,para a área das Rotativas em Portugal, Espanha e Sul de França.
Frequenta actualmente o Doutoramento em Design na Faculdade de Arquitectura da Universidade Técnica de Lisboa, onde também lecciona no Mestrado em Design de Comunicação.
Bolseiro da Fundação para a Ciência e Tecnologia e membro colaborador do Centro de Investigação em Arquitectura, Urbanismo e Design.
É licenciado em Design de Comunicação pela Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa.
Foi docente na Licenciatura em Design de Comunicação da Escola Superior de Tecnologias e Artes de Lisboa.
Enquanto Designer trabalhou com vários clientes em diversas áreas.
Marco Neves
UTL — Lisboa
Dia 13
«Interactividade e participação nos objectos gráficos impressos»
Director de Estratégia Criativa na Directimedia — agência de Marketing Relacional e Comunicação One to One com mais de 20 anos de experiência em Portugal e pioneira na utilização de Comunicação de Dados Variáveis.
Foi responsável pelo desenvolvimento da nova área de negócio de Dados Variáveis e pela criação do departamento de Marketing Digital, que actualmente é o core business da Directimedia e que desenvolve campanhas que envolvem o desenvolvimento de websites, email marketing, SEO e Social Media e Cross-Media.
Sempre empenhado em aprofundar os seus conhecimentos sobre Marketing Digital, tem ajudado os Clientes da Directimedia no desenvolvimento e implementação das suas estratégias digitais. Actualmente é responsável pela cadeira de Planeamento e Avaliação de Campanhas no Mestrado Executivo de Marketing Relacional e Comunicação no ISCTE Business School e dá formação na área de Social Media.
André Novais de Paula
Directimedia
Dia 13
«Cross-Media — Simbiose de Meios»
Licenciado em Design (Comunicação Visual) pela ESAD, Matosinhos. Pós-graduado em Design e Mestre em Design e Marketing, pela Universidade do Minho. Criador do sistema ColorADD, que tem recebido nos últimos anos grande destaque a nível nacional e internacional.
O projecto exclusivamente "Made in Portugal" já foi apresentado em diversas iniciativas nacionais e internacionais, garantindo o reconhecimento e acreditação da comunidade académica e de diversas entidades. Tem sido alvo de grande interesse por parte dos media e de públicos diversos à escala global. Foram já celebradas várias parcerias com entidades e empresas nacionais de referência.
O código ColorADD é um Sistema de Identificação de Cores para Daltónicos — Único, Inclusivo, Transversal e Universal — simples de memorizar e aplicar em situações do dia-a-dia, desenvolvido no intuito de minorar o problema da parcial ou total "cegueira da cor" dos daltónicos.
Licenciado em Marketing e Relações Publicas pelo ISVOUGA e desempenha funções de administrador na Viarco desde 2003.
A Viarco é actualmente a única fábrica de Lápis em Portugal e provavelmente uma das mais versáteis a nível Mundial.
Typeface designer e font developer na Adobe Systems em San José, Califórnia, desde 2006.
Após licenciar-se em Tecnologia e Artes Gráficas pelo Instituto Politécnico de Tomar em 2002, trabalhou como designer gráfico na editora de livros infantis O Bichinho de Conto em Lisboa e no atelier MBV Design no Entroncamento.
No Outono de 2004 parte para Reading, Inglaterra, com uma bolsa da Fundação Calouste Gulbenkian com o objectivo de realizar o mestrado em Typeface Design que conclui, com distinção, no ano seguinte.
Parte do projecto de graduação consistiu em desenhar e desenvolver um tipo de letra original compreendendo dois alfabetos, o Latino e o Arménio. A família tipográfica resultante foi baptizada de Calouste e recebeu o prémio do Type Directors Club em 2006.
Doutorado em Ciências da Comunicação, trabalha desde 1999 como professor, crítico e curador independente na área do design.
É Professor Coordenador e Presidente do Conselho Científico da ESAD, colaborando também com o Programa Doutoral em Arquitectura da FAUP.
Colaborou como curador na ExperimentaDesign, British Council, entre outros eventos, tendo também comissariado diversos eventos e exposições.
É autor do blogue Reactor e escreve regularmente sobre arte, design e cultura contemporânea.
José Bártolo
ESAD — Matosinhos
Dia 14
«Aula Aberta: Ensino e design num campo expandido»
Escreve regularmente sobre design há cerca de seis anos, tendo já escrito para a [up] arte, Insi(s)tu, Quadrado, Margens & Confluências, Slang, Dif, Satélite Internacional, Ar Líquido, Mono, para o blogue inglês Limited Language e para os jornais Público e "i". Escreveu uma introdução para uma monografia sobre os Barbara Says, editada em França, pela Pyramid. Publicou o livro Design em Tempos de Crise, editado pela Braço de Ferro, uma antologia de textos sobre política e design.
Participou em conferências sobre design nas Belas Artes do Porto, nas Belas Artes de Lisboa, na ESAD das Caldas da Rainha, na ESAD de Matosinhos, na Experimenta Design e no ciclo Ag — Prata.
Dá aulas de História e Crítica do Design e de disciplinas relacionadas com teoria da imagem, tipografia e book design nas Belas Artes do Porto.
CHAPÉU nasce entre amigos. Sete amigos, para sermos precisos. Seis designers e um mestre das Artes Gráficas. As verdadeiras Artes Gráficas e não a indústria que aos poucos ocupou esse espaço. Juntos, temos esta vontade de partilhar a crescente paixão pelo design que está latente em Portugal há anos.
CHAPÉU é o recuperar do amor pelos objectos. Pelas coisas simples e bem feitas que criam harmonia e bem estar no nosso dia-a-dia. São peças de estacionário, são La.ga bags da Krv Kurva, são edições e tudo o que a nossa paixão, e o nosso público, permita que venha a ser.
É uma ideia Portuguesa partilhada por ALVA, MAGA e M2.
Fundador da DSType, Licenciado em Design de Comunicação pela ESAD e Mestre em Arte Multimédia pela FBAUP, lecciona a disciplina de Estudos de Tipografia na ESAD.
Desenhou tipografias para diversas entidades nacionais e internacionais como a Newsweek, New York Times Magazine, Le Figaro, La Tercera, Electronic Arts, entre muitos outros.
Foi galardoado com o Certificate of Excellence in Type Design, atribuido pelo Type Directors Club of New York e o Creative Review Type Design Awards. O trabalho da DSType tem sido apresentado em diversas publicações, nas quais se inclui a revista Eye, Computer Arts, Creative Review, Page, Graphik e Slanted, e em livros como 1000 Fonts, TDC Annual 29, Typography, Creative Characters, Brush 'n' Script e Fraktur mon Amour. Desenhou tipos de letra internacionalmente premiados, tais como: Acta, Andrade, Estilo, Glosa, Leitura e Ventura.
Pedro Leal é um designer tipográfico nascido no Porto, Portugal. Originalmente licenciado pela Escola Superior de Estudos Industriais e de Gestão (Vila do Conde, Portugal) em Design Gráfico e de Publicidade seguiu os seus estudos com uma pós-graduação em tipografia digital orientada pelo designer tipográfico Dino dos Santos na escola superior de Artes e Design (Matosinhos, Portugal) onde desenvolveu a sua primeira família tipográfica Mafra. Actualmente encontra-se a trabalhar na DSType onde tem participado no desenvolvimento de famílias tipográficas para os mais diversos clientes.
Director de arte d' O Independente de 1991 a 2000. Entre 1998 a 2001 foi Director criativo do Salão Lisboa, mostra de banda desenhada e ilustração. Teve responsabilidade directa na área de edição do Salão, no design dos catálogos gerais, de ilustração e temáticos. Criou em 1999 os suplementos Y e Mil Folhas (Público), dos quais fez a direcção de arte entre 2000 e 2001. Entre 2002 e 2004 esteve na revista Pública. Foi director de arte das revistas 20 Anos (1997-1998) e Ícon (1999-2001). Em 2000 foi convidado para a remodelação da revista LER e em 2001 cria o atelier Silva!designers para desenvolver a revista LX Metrópole, da Parque Expo. De 2007 a 2010 ocupou as funções de Direcção de Arte do Grupo Editorial Leya.
Tem regularmente assumido funções docentes em workshops e cursos de pós-graduação em várias escolas de Lisboa e Porto.
Fundada no ano de 2005 a UFF Portugal é a primeira cooperativa nacional a actuar na área do design. Da vontade dos seus cooperantes (a maioria formada no curso de Tecnologia e Artes Gráficas da Escola Superior de Tecnologia de Tomar) nasceu a ideia de trabalhar projectos em estreita parceria e tornar cada um num centro de discussão e partilha de experiências. O mote estava dado: a união faz a força, o design faz a diferença.
Fundação Calouste Gulbenkian, Turismo do Alentejo, Câmara Municipal de Tomar, Câmara Municipal de Constância, Vale de Lobo, são alguns dos organismos para quem a cooperativa já trabalhou ao longo destes anos, em áreas tão diversas como o design gráfico, editorial, sinalética, web design, vídeo, etc...
Com o passar dos anos, a UFF sentiu necessidade e vontade de alargar os seus horizontes a outras áreas de negócio, primeiro com o lançamento da UFF Store (comércio e representação de marcas) e mais tarde com o Theatro Bar (hotelaria e organização/promoção de eventos). Actualmente os seus cooperantes são: Gonçalo Figueiredo, Nuno Alves, Paulo Madeira, Rafael Galhardas, Rui Penedo, Sílvia Mão-de-Ferro e Vítor Paulino.
Membro executivo do Conselho de Administração da SPGM — Sociedade de Investimento, SA, conta com uma larga experiência no sector empresarial, tendo sido também membro do Conselho de Administração da PME Investimento, bem como de outros órgãos de gestão de sociedades com o objectivo de capitalização de PME.
Alto quadro do IAPMEI, foi responsável pelo lançamento dos programas FINSCRESCE e PME Líder, integrados no INOFIN (Programa Quadro de Inovação Financeira para o Mercado das PME em Portugal).
Foi docente na Escola de Pós-Graduação da Universidade Católica e na Universidade Lusófona, sendo actualmente docente da disciplina de Análise de Investimentos e Financiamento Empresarial, no programa de Pós-Graduação de Entrepreneurship e Criação de Empresas, promovido pelo INDEG/ISCTE.
Obra gráfica de João Machado (1942-) — Entre a Arte e a Técnica, tem como objectivo dar a conhecer a obra gráfica do escultor João Machado, com enfoque na ilustração infantil, cartazes e selos. Percorrendo a sua obra ao longo de três décadas, no que diz respeito a estas três áreas da sua intervenção como designer gráfico.
Fazendo uma análise e contextualização destas peças gráficas, no âmbito do design português, visando a especificidade técnica e originalidade do seu contributo artístico.
A sua obra privilegiou a vertente cultural nacional e estrangeira ajudou também a divulgar várias actividades comerciais e industriais nacionais.
Susana Silva
Dia 15
«Obra gráfica de João Machado — Entre a arte e a técnica»
Após se licenciar em Tecnologia e Artes Gráficas no Instituto Politécnico de Tomar realizou dois estágios e ingressou, em Outubro de 2002, no B2 Atelier de Design — do designer José Brandão (onde trabalhou durante mais de sete anos).
Sentindo necessidade de aprofundar conhecimentos iniciou em 2005, na Faculdade de Arquitectura da Universidade Técnica de Lisboa, um curso de Especialização em Design Gráfico.
A frequência deste curso conduziu-a, em 2009, ao doutoramento. A investigação intitulada "Design Gráfico em Portugal: comunicação e expressão na obra de Sebastião Rodrigues" levou ao afastamento temporário da prática do design.
Em 2010 foi convidada para o cargo de professora assistente, actividade que concilia com os estudos na Faculdade de Arquitectura da Universidade Técnica de Lisboa.
CEO e fundador da primeira agência de marketing de guerrilha em Portugal — Torke —, criada há 5 anos após a mudança de São Paulo para Lisboa. Neste espaço de tempo fundou três empresas de publicidade não tradicional, uma empresa de pesquisa de tendências e abriu a Torke em Istambul.
É um dos criadores da Black Milk Media e organizador e criador dos Croquette Awards — os prémios internacionais de marketing de guerrilha.
Aos 22 anos decide instalar-se em Lisboa para estudar Design de Comunicação, na Faculdade de Belas Artes.
Atualmente é Director Criativo da Fullsix Portugal — função que acumulou com a direção criativa da Fullsix Nova Iorque entre setembro de 2009 a março de 2010 — organiza e produz (2008/ 2009), a nível nacional, o conhecido festival OFFF.
Referência nacional na Comunicação Interativa, arrecadou já vários prémios em festivais de Design e Publicidade em Portugal e no Estrangeiro. Em 2009 é nomeado para Personalidade do Ano em Publicidade e Comunicação (2008) pela Meios e Publicidade.
Multidisciplinar, atua como designer, fotógrafo, realizador e produtor, valências que coloca em prática em diversos projetos, alguns pessoais — Kind and Naked —, em parceria com outros profissionais que, como ele, têm na imagem, quer estática quer em movimento, matéria-prima preferencial.
Diz-se que o ilhéu vive em busca permanente de novos horizontes. Rui Vieira junta, a este traço de caráter — partilhado, felizmente, por tantos! — a grande mais-valia de fazer o que gosta.
Frequentou o curso de Fotografia do Ar.Co entre 1983 e 1986, ao qual se seguiu a frequência do 3.º ano do curso de Arquitectura da ESBAL.
Entre 1987 e 1988 integra o 1.º curso avançado de fotografia do Ar.Co. Após a conclusão do curso, forma com dois colegas, o estúdio de fotografia V.E.R. (1989-2005), no qual faz fotografia de publicidade para agências como a Publicis, Young & Rubicam, Ogilvy, entre outras.
Forma o estúdio Pedro Ferreira em 2005 e desde então mantém colaborações regulares com revistas de moda, como a Vogue, Máxima, ELLE, GQ, entre outras. Publica ainda trabalhos nas revistas Vogue e GQ internacionais.
Foi galardoado com o Prémio de melhor fotógrafo de moda no Fashion Awards Portugal 2010.
Pedro Ferreira
Pedro Ferreira Fotografia
Dia 15
«A sessão de moda: organização, equipa, cenários e modelos»
«A iluminação e a pós-produção digital de uma fotografia de moda»
Com 45 anos, é administrador da Mobbit Systems e membro executivo do Conselho de Administração da Ongoing Technologies.
Henrique Martins é um dos sócios fundadores da Mobbit Systems, empresa focada numa oferta de soluções de comunicação digital que visam optimizar toda e qualquer "customer & citizen experience". A Mobbit está presente em Portugal, Brasil, China e Espanha com escritórios próprios e em Angola e Moçambique através de parcerias.
Desenvolveu o seu percurso profissional nas áreas de Comunicação Multimédia e Tecnologia. Como empreendedor esteve envolvido em várias start-ups e hoje, além da Mobbit Systems, analisa e gere investimentos em empresas ou tecnologias nestas áreas em diferentes geografias.
A YDreams é uma empresa global que trabalha em interactividade, com foco na área emergente de Realidade Aumentada. Ao longo dos últimos anos tem vindo a desenvolver ambientes interactivos de larga escala, experiências e produtos inovadores e propriedade intelectual, através da combinação de tecnologia e design, para grandes corporações globais como a Adidas, Nokia e Coca-Cola.
A YDreams já implementou projectos em quatro continentes e tem sido referenciada na imprensa internacional em publicações como a Wired, a Business Week e The Economist.
Auditório do IPT
Abertura
Dr. Horácio Peixeiro
Javier Rodriguez-Borlado
«Mudança de hábitos de consumo: função do produto impresso na mudança de paradigma»
Ângela Rodrigues
«Boas práticas para uma arte-final de sucesso»
30
David Zamith
«Simbiose — Como factor diferenciador»
António de Sousa Ribeiro
«Aumentar a produtividade e reduzir custos nas indústrias de Artes Gráficas através de ferramentas ágeis de gestão de processos de negócio»
Rui Oliveira
José Carreira
Marco Neves
«Interactividade e participação nos objectos gráficos impressos»
30
André Novais de Paula
«Cross-Media — Simbiose de Meios»
Miguel Neiva
«Sistema de identificação de cores para daltónicos»
José Vieira
«Simbiose entre a indústria, a criatividade e o design»
Casa dos Cubos
Inauguração «Ex-posição»
Miguel Sousa
«De Tomar até à Adobe»
Auditório do IPT
José Bártolo
«Aula Aberta: Ensino e design num campo expandido»
Mário Moura
30
Duarte Lukas
Marca Chapéu
«Chapéu é o nome»
Miguel Sousa
«Digital Publishing»
Dino dos Santos + Pedro Leal
«Caligrafia a quatro mãos»
30
Jorge Silva
«A iAdufe»
UFF Portugal
«Ok, obrigado...»
Cine-Teatro Paraíso
Debates/Apresentações sobre Empreendedorismo
António Gaspar — SPGM
António Castelhanito e Paulo A. Pereira — Computer Arts Portugal
Theatro Bar
Mostra de Curtas
Auditório do IPT
Susana Silva
«Obra gráfica de João Machado — Entre a arte e a técnica»
Elisabete Rolo
«Sebastião Rodrigues: O Designer Oficinal»
30
André Rabanéa
«Simbiose, Criatividade/Empreendedorismo»
Rui Vieira
Kind and Naked
«Shoot»
Pedro Ferreira
«A sessão de moda: organização, equipa, cenários e modelos»
«A iluminação e a pós-produção digital de uma fotografia de moda»
30
Henrique Martins
«O momento do píxel»
Leonel Duarte
«Interactividade — Novos horizontes»
Theatro Bar
Mostra de Curtas
Nesta edição a cidade de Tomar não vai ficar esquecida.
Estão a ser preparadas exposições e actividades culturais, um pouco por toda a cidade, para que este evento consiga encher a agenda dos nossos convidados/visitantes.
Não há nada que enganar, o ARTEC 21 – Simbiose tem preparado pela cidade:
- Ex-Posição e exposições de pintura, fotografia e design gráfico;
- Mostra de Curtas-Metragens;
- Festas (THEATRO BAR);
- Debates/apresentações sobre empreendedorismo.
Veja o programa para mais detalhes.
Pré-registo
Contactos gerais
Instituto Politécnico de Tomar
ARTEC 21 - Simbiose
Quinta do Contador - Estrada da Serra
2300-313 Tomar
Email: geral.artec21@gmail.com
Pacote de imprensa:
Actualizado em: 18/09/2018Onde estamos